Marco Beasley and Ensemble Constantinople -Il ponte di Leonardo-

Beschrijving

Muzikale reconstructie van de brug van Leonardo Da Vinci

In 1502 tekende Leonardo da Vinci de plannen voor wat de grootste brug ter wereld zou zijn geweest, in Istanbul. Het project zag echter nooit het levenslicht, omdat Sultan Bayezid II, die de opdracht had gegeven voor het project, de onderneming te ambitieus vond. Niettemin bleven de plannen bewaard in het archief van de kunstenaar, waardoor we er vandaag de dag nog steeds toegang toe hebben.Dit concert, dat precies 500 jaar na de dood van Da Vinci wordt gepresenteerd, geeft muzikale uitdrukking aan zijn onvoltooide architecturale project en bouwt de brug die hij voor ogen had tussen Oost en West. Muziekwerken uit 16e-en 17e-eeuwse manuscripten gevonden in de nationale bibliotheken van Istanbul en Florence zullen opnieuw worden bekeken door de solomuzikanten van het Constantinople-ensemble en de sublieme Italiaanse zanger Marco Beasley. Deze werken behoren tot het klassieke en populaire repertoire van twee belangrijke centra van de muziekcultuur van die tijd, namelijk Perzië en het Ottomaanse Rijk enerzijds, en het Italië van de Renaissance anderzijds.Voor dit originele programma sluit Marco Beasley, een leidende figuur in de renaissancemuziek, zich aan bij de solisten van Constantinople, onder leiding van Kiya Tabassian, om ons onder te dompelen in de denkbeeldige en gedurfde wereld van de tekeningen van Leonardo da Vinci.

Marco Beasley en Constantinople brengen twee werelden samen in een bezwerend concert. Constantinople en Marco Beasley wisselen elkaar af. De ene keer ingetogen, dan weer vol passie. Gezangen in het Italiaans, Farsi en Ottomaans: zowel het briljante van de zanger als van de groep komt naar voren. Soms lijken de instrumenten de begeleiding voor de zang, dan weer lijkt de zang ondergeschikt aan het muzikale van de Oriëntaalse instrumenten. Marco Beasley vertelt, zingt, extatisch en hartstochtelijk. Opzwepende ritmes lijken de klanken op te roepen van een schare buikdansende schones die met minuscule belletjes aan hun enkels voorbij huppelen. Universele liefdesliederen die worden afgewisseld met bezweringsformules en mystieke toverspreuken, tristesse en geluk, liefde en lijden, zijn ook hier weer verbindend.De verschillen tussen Oost en West lijken te worden verkleint. Zo wordt het eigene van verschillende culturen, genres en achtergronden verenigd tot een geheel dat de verschillen wegstreept en focust op wat ons allen bindt.

“met dank aan het Cultuurfonds, mede dankzij het Sayers Fonds”

Marco Beasley, tenor 

 

Constantinople 

 

Fabio Accurso – lute 

Didem Başar – kanun 

Marco Ferrari, flute, nay 

Tanya LaPerrière – violin 

Patrick Graham – percussion 

 

Kiya Tabassian – setar, voice, direction

 

PROGRAMMA

Kuh-Pareh Agha Mo’men (XVI cen.) – Cantemir Collection #163

Staralla ben cussì Anonimous (XVI cen.) – Libro II, Franciscus Bossiniensis,
Fossombrone, 1511

Pishrow Rast Acemler (1500-1550) – Cantemir Collection #308

Pan de miglio caldo Anonimous (XVI cen.) – Sesto libro del Petrucci, Venezia, 1505

Saltarello e Piva Ambrogio Dalza (?-1508) – Intabolatura… libro II, Petrucci,
Venezia, 1508

Tu dormi Bartolomeo Tromboncino (c.1470-1535 or later) /
Marco Beasley (1957) – Libro I di Franciscus Bossiniensis,
Venezia, 1509

Son stato ne lo inferno tanto tanto Anonymous (XVc.) – based on a text by Feo Belcari (XVc.)

Pishrow Kürdi Sultan Korkut (1467-1513) – Macmua-i Saz u Suz

Semai Pire mey foroush Anonyme (XVc.) poem of Hafez – Macmua-i Saz u Suz

Sera nel cor mio doglia e tormento Anonymous (XVc.) – Montecassino 871 (XVc.)

Non va l’acqua al mio gran foco Bartolomeo Tromboncino (c.1470-1535 or later)
Libro II, Franciscus Bossiniensis, Fossombrone, 1511

Hijaz Semai Persian anonymous (XVI c.) – Macmua-i Saz u Suz

Cavalca Sinisbaldo Anonimous (XVI sec.) MS Sevilla, Colombina 5-l-43

Golestan Persian anonymous (XVI c.) Cantemir Collection

Noi che semper naveghemmu Anonymous genovese (XIV c.), text adapted by Gian Piero Alloisio (1956)

 

Constantinople is een muzikaal ensemble dat de reis – geografisch , maar ook historisch, cultureel en innerlijk – als hoeksteen heeft gekozen. Het haalt inspiratie uit alle bronnen en richt zich op verre horizonten. Geïnspireerd door de oude stad die het oosten en westen verlichtte, werd Constantinopel in 1998 in Montreal opgericht door artistiek directeur Kiya Tabassian.

Sinds de oprichting promoot het ensemble de creatie van nieuwe werken die muzikale elementen van diverse muzikale tradities over de hele wereld bevatten, van middeleeuwse manuscripten tot een hedendaagse esthetiek, van mediterraan Europa tot oosterse tradities en barok uit de Nieuwe Wereld. Ondersteund door een geest van onderzoek en creatie, heeft Constantinopel de krachten gebundeld met toonaangevende internationale artiesten su ot Ablaye Cissoko; het Griekse ensemble En Chordais, het Belgische duo Belem en de Amerikaanse groep The Klezmatics; sarangivirtuoos Dhruba Ghosh, Syrische klarinettist en componist Kinan Azmeh en Iraanse kamanchehmeester Kayhan Kalhor.

Constantinopel wordt regelmatig uitgenodigd om op te treden op internationale festivals en prestigieuze concertzalen, zoals de Salle Pleyel in Parijs, de Berliner Philharmonie, het Fes Festival of World Sacred Music in Marokko, de Rencontres musicales de Conques in Frankrijk, het Aga Khan Museum in Toronto, het Cervantino Festival in Mexico, het Festival de Carthage in Tunesië, het Onassis Cultural Centre-Athens en het BOZAR in Brussel. Constantinopel wordt geprezen door het publiek, muziekprofessionals en critici. Het ensemble heeft 20 albums op zijn naam staan ​​bij de labels Analekta, Atma, World Village, Buda Musique, MaCase, Dreyer Gaido en Glossa. In de afgelopen vijftien jaar heeft Constantinopel meer dan 50 werken gecreëerd en is het naar meer dan 240 steden in 53 landen gereisd.

Marco Beasley werd in 1957 geboren in Portici, nabij Napels. Tijdens zijn muziekstudie aan de Universiteit van Bologna verdiepte hij zich in de twee stilistische spilpunten van de late Renaissance: recitar cantando en sacrale en seculiere polyfonie. Zo begon hij aan een actieve concertcarrière die hem al snel naar enkele van de meest prestigieuze locaties bracht, van het Mozarteum in Salzburg tot het Concertgebouw in Amsterdam, van de Accademia di Santa Cecilia in Rome tot het Lincoln Center in New York.

Als zanger, acteur en schrijver omarmt de persoonlijkheid van Marco Beasley de zorgeloze ziel van Napels, de levensvreugde van het maken van muziek en de wens om de wereld van poëzie en literatuur te confronteren.

Er zitten veel verschillende kwaliteiten in hem: de heldere en onmiskenbare zuiverheid van het timbre in zijn stem; een zeer bijzondere vocale techniek die het resultaat is van uitgebreide persoonlijke studie en historisch onderzoek; de liefde voor woorden, zowel verfijnd als dialectisch; een natuurlijke aanleg voor communicatie en expressiviteit. Allemaal resulterend in een verscheidenheid aan vocale kleuren en registers, een boeiende muzikale benadering waarin vreugde en burleske oneerbiedigheid plaatsmaken voor een meer klagende en solitaire stijl, tegelijk intiem en ontroerend. Van Gregoriaans gezang tot polyfonie, van de zestiende-eeuwse frottolato-motetten, van Recitar Cantando tot de grote Napolitaanse liederen, tot moderne heruitvindingen van historische genres: Marco’s uitzonderlijke kwaliteiten, zowel vocaal als expressief, verenigd met zijn persoonlijke gevoeligheid en fantasie, resulteren in interpretaties die altijd nieuw zijn en hem in staat stellen een enorm breed scala aan muziekstijlen en -periodes te bestrijken.

Zijn persoonlijke onderzoek naar vocale productie en de verstaanbaarheid van gezongen teksten hebben hem de lof van een steeds groter publiek opgeleverd.

Marco Beasley’s discografie is ruim en breed. De meeste opnames zijn met het ensemble Accordone, dat hij samen met Guido Morini en Stefano Rocco in 1984 oprichtte. In 2014 besloot hij de groep te verlaten om een ​​nog persoonlijker en onafhankelijker pad te bewandelen, los van de naam van het ensemble.
Sinds 2013 heeft Marco een reeks goed ontvangen cd’s uitgebracht die een weerspiegeling zijn van zijn zeer persoonlijke muzikale reis: Il Racconto di Mezzanotte (2013), Le Strade del Cuore (2016), Catarì, Maggio, l’Ammore (2017) en Due Radici (2019).